Remix(混音改编)是音乐制作中最令人兴奋的形式之一。你拿一首已经存在的、大家都喜欢的歌曲,把它改造成一个全新的样子。最好的remix会改变一首歌带给人的情绪感受,同时保留它原本打动人的地方。下面我们从零开始,一步步教你如何完成你的第一首remix。

第一步:选定歌曲,获取分离音轨

你的remix始于选定一首歌,并获取你需要用到的、已经分离好的音频组成部分。

合法获取分离音轨

获取分离音轨最好的途径是参加官方remix比赛。厂牌和音乐人经常会在这些平台上发布官方分离音轨:

使用AI音轨分离

对于没有官方分离音轨的歌曲,像制作伴奏这样的AI音轨分离工具可以从一首已经混好的歌曲中提取出人声轨(acapella)。这项技术对大多数流行乐和嘻哈人声的处理效果都相当出色。你可以把这段acapella作为你remix的基础——铺在你自己原创的编曲之上。

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第二步:搭建你的DAW

DAW(数字音频工作站)是你用来制作remix的软件。适合新手的免费选择有:

专业级DAW(Ableton Live、FL Studio、Logic Pro)都提供免费试用,等你准备好在自己的制作设备上投入更多时,值得去尝试一下。

第三步:找到调性和BPM

在开始搭建remix之前,你需要弄清楚关于你要处理的人声的两件事:

BPM(每分钟节拍数)

也就是原曲的速度。你的remix可以沿用相同的速度,也可以对人声做时间伸缩处理,让它适配更快或更慢的节奏。大多数电子音乐的速度在120~140 BPM之间;嘻哈通常在80~100 BPM;流行乐一般在100~120 BPM。

想找到BPM,可以在任意一个在线BPM打拍工具里跟着歌曲打拍子,或者使用你的DAW自带的BPM检测功能。

调性

调性决定了哪些音符搭配在一起听起来和谐。如果你的remix用错了调,人声就会和你的和弦"打架"。找到调性的方法:

第四步:搭建编曲结构

一个标准的remix结构通常遵循这样的模式:

  1. 前奏(8~16小节)——逐渐引入你的制作元素,暂时不加人声
  2. 主歌(16~32小节)——在相对简单的编曲之上带入主歌部分的人声
  3. 预副歌/铺垫段(8小节)——积累张力,做减法或者加入上升音效(riser)
  4. Drop/副歌(16~32小节)——全曲能量最高的时刻,通常搭配副歌人声
  5. 间奏/breakdown(16小节)——把编曲做减法,也许只保留人声和铺底音色(pad)
  6. 第二次drop(16~32小节)——通常是第一次drop的变化版本
  7. 尾奏(8~16小节)——淡出或做收束处理

第五步:制作你的编曲元素

这一步是你的remix真正变成"你的作品"的地方。你围绕人声搭建的这些编曲元素,正是定义你这首remix风格的关键:

第六步:混音你的remix

所有元素都录制完成之后,就该进行混音了:

第七步:导出与分享

当混音效果满意之后,就可以导出了:

如果你要分享的是非官方remix(也就是没有拿到官方分离音轨的那种),要注意版权问题。发布时注明"非官方remix"或"bootleg remix",未获得相应授权的情况下不要进行商业变现。

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